花鸟题材不论在中国或是日本一直有着悠久的历史和传统。东京的ARTiX³空间在这个夏天即将开幕的“花·鸟”展汇聚了七位（组）艺术家与花鸟相关的作品，是对传统花鸟题材的回应与当代表达。
©️田田 《花朵》28x23cm，布面油画，2016
“平静度日”的艺术家田田，用一种装饰、稚拙、极简的风格描绘风景与静物：诸如公园、水池、小区楼群，广告牌、月亮、花卉等…说着“花儿会让我凝视和微笑”的田田将展 出六件花卉小作品。
©️最终处分（喬頑頑&赤松絵葉）《靠近我，远离我》行为记录
“最终处分”是运动鞋设计师赤松絵葉和同样有设计背景的艺术家喬頑頑二人组成的创作组。基于对日常事件的思考，他们开始以录像，行为表演，装置以及社会交互的形式，在不断尝试拓展身体内涵与外延的同时，于在地的感性与观念的理性思辨中游走和创作，探讨人，物质和观念认知，以对抗或谬想的姿态对当代生活与公共精神展开探索与表现。《靠近我，远离我》行为纪录作品中，艺术家将建筑上用来防鸟停留的鸟刺装在一名重复拉弓动作的女士身上，一只鸟却频繁停留在这位女士身边，甚至在这些刺间穿梭，丝毫不畏惧防鸟装置…
©️正木絵里子 《握り鳥》2008
靠吹制玻璃做作品的日本艺术家正木絵里子，“认为玻璃软软呼呼，就像刚出生的婴儿，非常适合用来表达情感”因为她一直认为自已是不完美的女性，会用玻璃制作身体雕塑，来阐释她的女性身份。但在这次展览上正木将呈现一窝玻璃鸟。
©️馬延紅 《椿》F8(455*380mm)，油画，2023
艺术家馬延紅在移居日本之后，除了延续身体、肖像的绘画；又开辟了新的花卉题材，她喜爱日本品种繁多的山茶花，在这次“花·鸟”展中她将展出山茶花的变体作品《椿》。
©️陈亮 《之间》1260*640mm，纸本设色，2021
艺术家陈亮因喜爱鹰的神俊而在绘鹰领域深耕二十多年，这次将呈现他笔下的鹰和鹰羽！陈亮以“沉下来”的姿态回应创作的根本问题——如何在重复中看见不变的生命意志。
©️卢思 《吟游诗人》 F10（530*455mm），日本画
旅日华人画家 卢思以矿物、植物等复合颜料为媒、以花鸟为介，通过日本画技法描绘人们心中向往的自由。
©️吴笛笛《想入非非｜Daydreaming》400*500mm，布面油画，2022
绘竹艺术家吴笛笛将展示她与竹相关的版画作品以及与鸟相关的装置和绘画作品。她一方面将自然的图像诗意化，另一方面将原有的自然性的事物图像发生观念性的扭曲，比如竹子成为首尾衔接的循环生长…以此传达新的视觉体验。