通过不断加工和复制每幅图像，徐模糊了短暂与永恒之间的界限，每张照片都成为了时间线上的涟漪，回声定位了每个瞬间存在的短暂性和通过复制叠加后形成的永恒。寄生在日常物品上的每一个光点联系着现实与非现实。
本次展览深入探讨了这个神秘的领域，强调了我们周围世界的无常性和流动性。在这里，永恒消融于短暂，并思考着可见与不可见的悖论。通过光和非人类的独特互动，艺术家将有形世界中的 "虚空 “注入了生命力
徐森铎
生于1996年。以摄影为媒介，试图通过探索个人的内在体验，捕捉隐藏在表面之下的潜在意识，来思考个人的存在与世界的关系。
他的作品曾在Gallery Forest(神奈川，2022)、Nikon Plaza THE GALLERY(东京/大阪，2023)、ARTiX3（东京，2023）、KAI ART BOOK FAIR（东京，2023）展出。
策展人：佳山哲巳(HARRIS)
出生于中国上海，2020年毕业于The University of New South Wales设计荣誉学位，现就读于东京艺术大学策展专业。作为策展人和艺术家，研究方向专注于后赛义德的当代策展实践中矛盾的文化真实性，欧美艺术机构批判和亚洲中心的全球化。曾荣获澳洲设计协会Design Institute of Australia的全国最佳设计毕业奖。参与澳洲设计中心Australian Design Centre策划公共艺术项目Sydney Craft Week等。策划展览与项目包括 “Love Letter”(2018年悉尼)、“CONCRETE: art design architecture”(2020年悉尼)、“Glitches in Love”(2023年东京)、“定点観測のあいだ”(2023年东京）等。
