自言自语2024
马树青
2024年10月5日（周六）-10月15日（周二）
11:00 - 18:00
周一闭馆
位于日本东京的实验性替代空间ARTiX³，荣幸地与中国艺术家马树青合作，推出他在东京的首次个展。此次展览将呈现马树青的代表性作品，展现他自始至今对抽象绘画的纯粹表达的坚持，以及通过色块叠涂构建视觉空间的观看逻辑。如艺术家所言：
“日复一日，绘画已经成为我的日常。
时间、空间和色彩，让色彩来表述时空概念，将不可视成为可视，这成为了我绘画的全部。
日常的视觉是三维的，绘画是二维的，它带来了一个新的视觉维度。
绘画是被限定的，一切都发生在边际之内和平面之上，改变了时间和空间的叙事方式。
绘画的自由来自于它自身的限定。
而包含了太多想法和意图的作品会让绘画变得很无趣，绘画无法告诉别人什么，它不替代别的也不想让别的代替它自己，绘画是独立、具体的。
无法为绘画设定一个程序，风险和失误反而会成就作品各自不同的绘画过程。
不想花太多时间用来思考作品最后如何完美的结局，事实上大多时间我都处在无法控制住局面的状态中，这反而会带来新的可能，这也是绘画的乐趣所在吧？
在观念和材料上的各种探索和尝试，并没让我放弃想使自己的绘画更靠近对古典主义的那份宁静与沉默的渴望，但是绘画如同栈桥，每天都带给我希望，却无法带我抵达彼岸…
世界太大了，绘画是我接触它的唯一触角。”
（马树青 2024.09.01）
©️Ma Shuqing
©️Ma Shuqing
©️Ma Shuqing
[ 相关活动]
【对谈】纯粹之物：色彩与空间可视
马树青（画家） x 加藤良次（美术家·横滨美术大学校长）
2024年10月12日（六）15:00-17:00（日本时间 ）
艺术家马树青认为，事实上，我们并不能直接看到空间，我们看到的只是物体在空间中。本次对谈中，他将与日本美术家加藤良次一起探讨，不同个体如何通过色彩在空间中传达各种情感或非情感，并解析作为中性之“物”的色彩如何将不可见的空间概念转化为可见。
艺术家:
马树青（Ma Shuqing）
画家。
中国美术家协会会员、法国艺术家协会会员。
1973-1976就读于天津工艺美术学校装潢专业；1989-1994就读于德国慕尼黑美术学院自由绘画专业，艺术硕士毕业。
生活工作于北京、巴黎。
多次在德国、法国、韩国等海内外国家和地区举办个展及群展。
多次参加包括艺术釜山、巴塞尔香港艺术博览会、艺术北京博览会在内的国际级艺术博览会。
作品被中国国家大剧院、中间美术馆、元典美术馆、湖北省美术馆收藏。
加藤良次（KATOH Ryohji）
美术家。
横滨美术大学校长、JTC日本纺织理事会代表理事。
毕业于东京艺术大学大学院。
自2014年起参与奈良县五条市的赤根染项目，2019年受邀参加清州国际工艺双年展，2023年在釜山国际艺术博览会外国人特邀参展，2015年至2023年期间，还参与了“寺家回廊”等多个项目。
致力于以聚酯等化学纤维为基础，利用丝网印刷技术创作作品，探索工业染色与艺术作品之间的临界点。
